Lo que ve Pendergast

Nocturne, Dragon Ball Super Beerus, Phony

Grupo Salvaje cine y series. El mejor podcast de cine y series de la vieja Iruña

Disclaimer: ésta es totalmente mi opinión personal sobre algunas series y probablemente esté equivocado. Hay decenas de series ahí fuera. Aquí os cuento lo que yo veo, y si os puede ayudar a decidiros por una serie u otra, tanto mejor

Terminé la cuarta temporada de Diplomat, cada vez más redonda esta serie. Ha sido la temporada de las conversaciones con chicha. Es que todos los intercambios merecen la pena porque son un ejercicio de estrategia, de control, de suspicacia. Ha sido una maravilla.

También terminé Crystal Lake, la precuela de Viernes 13 y bien, tampoco echaremos cohetes. Los mismos que mantendremos en el cajón tras el final de American Hostage, ya que por fin dejaremos de oír gritar al pesado de Giovanni Ribisi, aunque la serie no estuvo mal, pese a las caras de estreñimiento crónico de Jon Hamm.

Por otro lado, desde que la comencé, un suspiro me ha durado la segunda temporada de The Terminal List, que tiene varios fallos de guion pero se le perdonan porque se esfuerza mucho Chris Pratt y porque me lo paso bien sin pensar demasiado (porque si lo hiciera, no la vería)

Vamos con las novedades

Estoy encantado con War, serie de la que ya hablé, y es que es una maravilla poder ver todas las fases de las negociaciones de un divorcio de alto nivel, con los batallones de abogados enfrentándose y las triquiñuelas que usan para averiguar la estrategia del rival. Puede fallar, pero va camino del 9-10 en mi valoración, y pocas llegan a eso.

Me lo estoy pasando muy bien con Dragon Ball Super Beerus, serie perteneciente a la franquicia Dragon Ball que tan buenos ratos me hizo pasar de chaval (cuando la escuchaba en catalán en Valencia). Vamos a tener 3 arcos «La Batalla de los Dioses», «La Resurrección de Freezer» y «El Torneo del Universo 6» y estoy emocionado porque han mantenido muy bien el espíritu de la animación. De momento encantado.

Ha vuelto la segunda temporada de Stick, con dos episodios que dejan ver por dónde va a ir la temporada y tiene buena pinta. Los personajes se van asentando, el chaval (Peter Dager) sigue siendo hostiable, pero afortunadamente tiene a su lado a la fascinante Zero (Lilli Kay, va camino de excelente actriz). Y parece que va a aumentar la presencia del personaje de Timothy Olyphant, lo que me congratula, porque da un toque de humor muy bueno, con esa parodia de rico ambicioso. Comencé a verla por Owen Wilson, y la sigo viendo por todo lo que he dicho, y por él.

VisionQuest sigue estando entre lo más esperado de la semana. Resulta paradójico que dos series de superhéroes, ésta y Lanterns, al final vayan a estar entre lo mejor del año, pero es así.

Y ha vuelto Dexter: Resurrection. No puedo evitarlo, me encanta el personaje y este comienzo de temporada parece una vuelta a lo clásico, a lo que funciona y a lo mejor que sabe hacer Dexter. El primer episodio es esperanzador.

Tenemos estrenos relevantes? alguno hay

Nocturne

Volvemos a tener a Stephen Graham haciendo de malo, de recluso ultraviolento, y me encanta, porque es lo que mejor le sale al mejor actor británico de su generación.

La serie está basada en la novela The Sandman, de Lars Kepler, que es el pseudónimo del matrimonio formado por Alexander Ahndoril y Alexandra Coelho Ahndoril, que comenzaron siendo anónimos bajo el nombre de Lars, pero al tener tanto éxito sus novelas tuvieron que revelar su identidad.

El personaje principal es un policía retirado (Liev Schreiber, buena almendra) agobiado de la vida porque no pudo encontrar a unos chavales que desaparecieron hace unos años, cuando uno de ellos aparece, 3 años después. La hermana sigue en paradero desconocido, pero se reactivan todos los protocolos, pues el lamentable estado físico del chico da a entender que donde fue encontrado no estaba muy lejos de donde había permanecido cautivo.

Todo parece indicar que Jurek Walter (Graham) tiene algo que ver, pero Jurek se encuentra en una institución de máximo nivel de seguridad, aunque todo parece indicar que ha conseguido hacer pasar mensajes, y parece que alguien de fuera le puede estar ayudando.

Ahora la máxima prioridad es recuperar a la hermana, y para ello al FBI se le ocurre infiltrar a una especialista en la institución, donde también está el novato Rory Culkin (sí, otro Culkin).

No sabemos cómo va a avanzar la trama pero de momento la serie se queda, a ver cómo evoluciona

Phony (farsante)

Qué pasaría si después de un accidente, cuando te recuperas y vuelves a casa, descubres que tu madre no es tu madre, sino alguien que se le parece mucho y el único que se da cuenta eres tú.

Pues mal rollo, claro.

La serie está interpretada por Sam Nivola, un chaval que no me es conocido, aunque esa forma de actuar tremendamente sosa me hubiera llamado la atención. Junto a él, la mamá, es Connie Britton, actriz polaco americana bastante conocida y solvente.

La serie está bien, sus primeros tres episodios estuvieron interesantes aunque ya daban muestras, pequeños retazos de lo que estaba por venir (la tontería de a ver cuándo hago el amor con mi novia por primera vez, mi amigo que es guay pero no tan guay porque se va con otros, la rebelde antiguo amor que es chupiguay). El cuarto episodio ha sido un desastre, y no ha ido directamente al odio porque tengo ganas de saber qué ha pasado con su madre, si realmente es quien dice ser o no.

Y es que ha sido teen total, con la fiesta de descerebrados bebiendo en el bosque, el guay que mola mucho, y el bobo del personaje principal pidiendo a la gente que le lleve a ver donde hay un muerto por si es su madre. Este episodio me ha dado muy mala espina, pero vamos a seguir, mantengamos la calma, porque al final con tanto odio me estoy quedando sin series, y esos tres episodios iniciales siguen pesando en la balanza.

De verdad que no quiero odiar, pero es que en ocasiones no me dejan opción, y encima de abogados va la cosa:

Se ha estrenado la segunda temporada de una serie que sólo aguanté 10 minutos, que fue defenestrada a nivel mundial, pero como contaba con Kim Kardashian los productores pensaron que sería buena idea renovarla, y ahí tenemos, All is Fair en su gloriosa segunda temporada. Qué vergüenza.

Pero espera, que hay más…

Cupertino

No pueden estar saliendo series de abogados a cualquier precio. El matrimonio King son los responsables de The Good Wife (maravillosa), The Good Fight (magnífica) y Elsbeth (se debería haber quedado en personaje secundario). Viendo esta última, se podía anticipar el batacazo y el desplome moral que supone para mí su última serie legal, Cupertino.

La serie nos cuenta la historia de un abogado de Silicon Valley que se enfada mucho con la empresa que ayudó a fundar tras ser despedido. Decide aliarse con otra abogada despedida y enfadada y forman un nuevo bufete especialista en despidos de empresas tecnológicas.

Me imagino a los King con la gorra de lado, tope modernos vapeando, haciéndose selfies y pensando que deberían actualizar las series de abogados, que ellos molan chupi mucho y van a dar con la clave. La realidad es un completo fracaso, un fiasco en toda regla que no salva ni un solvente Mike Colter que aquí parece un pegote.

Me gustaban los procedimentales de abogados, pero creo que esto ha sido mi límite.

The rainmaker

Y hablando de límites. Me ha costado una temporada y dos episodios mandar a tomar viento esta serie basada en la magnífica novela de Grisham, uno de mis escritores favoritos, muy en forma tras la publicación de su última novela (The french illusion).

La serie está basada en el libro Legítima Defensa, del año 1995, que tuvo una exitosa adaptación al cine en 1997 dirigida por Francis Ford Coppola, con Matt Damon, Danny DeVito y Claire Danes. Eso impone respeto, un respeto que se ha pasado por el forro esta serie y que en la primera temporada se pudo perdonar, pero en esta segunda ha llegado hasta un punto ridículo.

La paralela historia romántica entre el joven abogado prometedor y su sosahastalasaciedad novia es un insulto al libro, a Grisham, a sus lectores, y a todo aquel que tenga un mínimo de decencia en el cuerpo.

Está tan cogido por los pelos que tengan que enfrentarse en juicio estos dos, que en ocasiones no te lo puedes ni creer. Los personajes son un esperpento, todo es un esperpento.

Adiós muy buenas

Grande de España

Antonio de la Torre interpreta a un marqués arruinado que quiere recuperar su prestigio pagando la boda de su hija. Junto a él está Alexandra Jiménez, otro personaje que también pretende vivir del cuento.

La serie solo la pude aguantar unos gloriosos 10 minutos antes de quitarla, y salir a la calle bajo una imperiosa necesidad de hacer algo totalmente diferente.

Os dirán que puede valer para pasar el rato. NO. Que no es tan mala, LO ES

Ya sólo por ver arrastrarse entre chistes rancios de nobleza venida menos a estos dos buenos actores, los creadores de semejante bodrio deberían dedicarse a otra cosa.

Lupin temporada 4

Cuando una serie ha tenido éxito mundial vale todo? Algo así han debido pensar los guionistas de esta cuarta temporada, que es un desastre.

Cuando veo a la enésima hacker superpoderosa que con un móvil es capaz de hacer las cosas más variopintas ya me entran los 7 males. La policía es tonta, el hijo es otro hostiable, el amigo es un empanado. Que sí, que luego vamos a tener chorrocientos trucos para demostrar que Lupin es el más molón de los ladrones, pero ya está bien.

Y así ha sido, tras tres temporadas, hasta luego Lucas Lupin

American Horror Story

Odio a Pendergast porque es tan bobo que se cree que la siguiente temporada de esta serie le va a gustar. Siempre las comienza, siempre las deja. En este caso hemos llegado hasta el final solo para darnos cuenta de que la teníamos que haber abandonado mucho antes.

Muy mal, agente Pendergast, pero que muy mal

Nos vemos!!

Carrie, VisionQuest, The Diplomat.

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Disclaimer: ésta es totalmente mi opinión personal sobre algunas series y probablemente esté equivocado. Hay decenas de series ahí fuera. Aquí os cuento lo que yo veo, y si os puede ayudar a decidiros por una serie u otra, tanto mejor

Esta semana estoy tranquilo, aunque no he podido estar con mis compañeros en el programa. He terminado cosas como la cuarta temporada de Ted Lasso, que ha estado bien, pero quizás el exceso de romanticismo ha diluido la esencia principal de la serie. Que sí, que está bien, pero añadir almíbar no hace más dulce una serie que era amor puro sin necesidad de amor. Solo la incorporación de la coach Chilton (la maravillosa Tanya Reynolds) supuso un aire fresco y su historia es muy buena.

Carrie

Venga, toca opinión honesta. En general, la serie me ha encantado. Era necesario otro remake de Carrie? pues depende. Si vas a hacer más de lo mismo, pues mejor te lo ahorras, pero lo que Mike Flannagan se ha aventurado a hacer me ha gustado.

Siendo la primera novela de  Stephen King, de 1974, la serie ha traído la historia a los tiempos actuales, integrando las nuevas tecnologías y viéndolo todo en  flashback una vez han sucedido los hechos que todos conocemos. Precisamente,  esa integración de las redes sociales ha traído algún elemento fallido, en mi opinión, como que la madre de Carrie se convierta de un día para otro en influencer y en activista social, que lo único que hace es añadir metraje extra innecesario (ya sabéis la manía que le tengo a las series extendidas forzosamente).

Quitando eso, creo que ha sido muy buena la serie, y se habla de una continuación, que si nos ponemos estrictos puede ser considerada una aberración, pero puestos a adaptar libremente, por qué no? Entraríamos en campo inexplorado y dependerá de la habilidad de los guionistas para continuar la historia.

Vision Quest

Visionquest, deriva de Wandavision, del año 2021, y nos cuenta la historia de este Vision, que vive en un castillo con sus IA particulares. Estrechamente relacionada con el universo Marvel, los episodios que de momento hemos podido ver me interesan y la voy a continuar viendo.

Como siempre, para sesudos análisis de cada detalle de cada episodio, el amigo de Cámara en mano, va a hacer vídeos semanales

Me gustan estas series valientes de superhéroes, que nos cuentan cosas diferentes

Crystal Lake

Se viene precuela de la franquicia Viernes 13, famosa por presentarnos a Jason Voorhees, uno de los asesinos más brutales del cine. Aquí conocemos a su dulce mamá interpretada por la no menos dulce Linda Cardellini.

Jason es un chaval con deformaciones craneales que lo convierten en víctima de constantes agresiones verbales por parte de los compañeros del campamento hasta que el pobre Jason desaparece.

Y se lía parda

No escatima en gore, pero muy bruto, aunque tiene algo que me gusta, ese aire de los 80, esos hippies en el campamento de verano, que me tiene atrapado y fascinado. Son 8 episodios y creo que se me va a hacer larga.

Rincón de qué?????

Nos vemos!!

El castillo, Time, The party, Aquel

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Disclaimer: ésta es totalmente mi opinión personal sobre algunas series y probablemente esté equivocado. Hay decenas de series ahí fuera. Aquí os cuento lo que yo veo, y si os puede ayudar a decidiros por una serie u otra, tanto mejor

Alguna cosa he terminado, como Pierre, la serie de la que hablé la semana pasada y que fue perdiendo fuerza, al final solo la recomiendo para forofos de series de abogados.

La que nunca perdió la fuerza, y siguió intensa hasta el final, fue Blue Lights, que se despidió en su cuarta temporada cerrando el círculo de esta trabajadora social que decide entrar en la policía y es destinada como novata nada más y nada menos que a Belfast. En estas temporadas hemos vivido la tensión de la zona, cómo quedan rescoldos de The Troubles (así es como llaman ellos el conflicto de Irlanda del Norte).

Todos los personajes se han ido trabajando durante las temporadas y merecen la pena todos, pero la novata Grace ha sido la gran protagonista, con mucha diferencia. Esa forma de tratar a las personas, basada en la experiencia de su anterior trabajo, es oro puro. La serie ha cerrado todas las tramas, ha quedado perfecta y ha tenido un final muy digno, a la altura de las grandes. La echaré de menos.

El castillo

Veo que sale una serie nueva en Movistar con Raúl Arévalo. Se ve. Se tiene que ver porque este actor elige muy bien los papeles y sabes que puede ser algo de calidad.

Si miras un poco más profundo, ves que están involucrados los guionistas de Antidisturbios (Isabel Peña y Eduardo Villanueva), una de las mejores series españolas de los últimos 10 años. Ella además viene de hacer el guion de la excelente El ser querido, y de trabajar precisamente con Arévalo. La serie está basada en el libro de Mabel Lozano «El proxeneta» (2018), libro que no me leí en su día precisamente por la autora (no me cae especialmente bien), pero me lo tenía que haber replanteado, porque parece que está bien trabajado y documentado. Ya hizo además ella un documental sobre el libro y el tema.

Precisamente el tema es la historia de estas chicas colombianas que les ofrecen viajar a España para trabajar voluntariamente como prostitutas. El truco radica en que tienen que saldar una deuda inicial que se ve incrementada cada vez por más conceptos, haciendo imposible nunca cumplir la deuda y condenando a las chicas a una vida de prostitución continua de la que no hay salida. Todo esto aderezado con palizas, violaciones, amenazas a los familiares en los países de origen, retención de pasaportes, etc…

La investigación policial de estas chicas de deuda centra el argumento principal en el que sobrevuela, de modo omnipresente, el Suizo (Arévalo), un listo violento que sabe cómo relacionarse para salirse siempre con la suya. En el bando policial tenemos a un sosico Omar Ayuso, que le viene grande el papel de inspector de policía acompañado de una más sosa Laia Marull con el peor personaje de la serie, una investigadora de principios morales que quedan diluidos en un hieratismo facial extremo.

La interpretación de Raúl Arévalo es de premio, así directamente. No ya por el barrigón que se ha puesto de modo natural, es por la voz, las expresiones, que no deja de comer en toda la serie (parece que aún le duran las órdenes de Bardem – metachiste cinéfilo). Da miedo, genuino. Como curiosidad, le pidió a una IA que le pusiera gordo, calvo y con perilla, y le gustó mucho tanto a él como a todo aquel al que le enseñaba la foto, por lo que decidió que así sería físicamente su personaje.

En 6 episodios, me parece que ha habido mucho corte en post producción porque algunos aspectos del guion tienen pequeños fallos, sobre todo reacciones entre los compañeros policías y demás. La investigación policial previa está demasiado enmarañada. Comprendo que explicar todo el entramado de la mafia proxeneta y la trata de mujeres es muy complicado, o quizás se les ha hecho grande.

Donde sí brilla la serie y se convierte en uno de los mejores episodios del año es en sexto y último, el del juicio, que se centra en la jueza, interpretada por Belén Ponce de León que está increíble, y ese travelling circular donde razonan los magistrados sobre los hechos que pueden ser considerados como probados es lujo, puro lujo.

En general, una serie excelente

Aquel

Disclaimer 2: Serie vista por la espía secreta

Recorrido biográfico en 8 episodios sobre el cantante Raphael. Nos acerca a la persona que hay detrás de un mito viviente y recrea diferentes momentos de su vida, con interpretaciones convincentes de Javier Morgade en su juventud y Carlos Santos en su etapa de adulto. Nos muestra las luces y las sombras, con todas las polémicas incluidas, el esfuerzo que le costó escalar a la cúspide de la fama y el camino, no exento de obstáculos que tuvo que sortear.

Se nota la información de primera mano y que ha habido estrecha relación con el protagonista (un hijo es productor de la serie) ya que en ocasiones el personaje tiende a engrandecerse, lo que pega perfectamente con su personalidad grandilocuente.

Tenemos dos estrenos tremendos, pero de ellos hablaré la semana que viene. La nueva versión de Carrie de Mike Flanagan, que ya adelanto que me está encantando, y la nueva serie Visionquest, derivada de Wandavision, del año 2021, que ha lanzado de momento dos episodios.

Pero también se han estrenado otras cosas:

The Party

Miniserie británica de 5 episodios que nos cuenta la historia de dos amigos de la universidad con cierta tensión romántica entre ellos, y esa relación bastantes años después, pues siguen siendo muy amigos pero cada uno con su esposa y su familia, uno es político, y el otro es una especie de asesor. Descubrimos que lo que les ha unido todos estos años es un drama familiar, la muerte por un accidente de la hermana de uno de ellos.

El protagonista es Luke Evans, solvente actor de teatro, cine y series y también cantante, al que acompaña Tom Cullen, el político que quiere presentarse por su partido a primer ministro.

La historia sucede en la celebración de una mega fiesta de esas excesivas de los ricos, con temática circense, llena de payasos, acróbatas, etc… vamos, de las que yo huiría cual alma perseguida por el diablo. Alguien resulta herido o muerto, no nos dicen quién al principio, y uno de los amigos es arrestado y todo pinta a que ha cometido el crimen.

Ya sabéis que me gustan estas series que nos cuentan la consecuencia de unos hechos y luego se recrean en enseñarnos cómo se ha llegado hasta ese punto. La serie está bien, pero para no venirse arriba.

Time

Nos llega la tercera temporada de esta dramática serie carcelaria que se estrenó en 2021 con una historia impactante con Sean Bean de protagonista (que no muere). La trama es la de un profesor que un día bebe unas copas de más y mata a una persona al volante, terminando en prisión con el resto de criminales violentos. Allí coincide con Stephen Graham, funcionario de prisiones que es chantajeado para hacer ciertas cosas, ya que un hijo suyo está en otra prisión y esa información es oro según en qué manos termine. La primera temporada fue muy impactante y te mantenía el alma en vilo. Dos años después la serie se trasladó a una prisión de mujeres y allí pudimos ver también diferentes historias.

Esta temporada nos lleva a una prisión, pero en este caso de young offenders, chavales, con toda la violencia e irreverencia que les da la juventud. Destaca como funcionario David Tennant, uno de mis actores británicos favoritos (mi otro actor británico favorito es precisamente Stephen Graham), un veterano que está acostumbrado a trabajar con ellos.

El nexo de unión de todas las temporadas es el personaje que interpreta Siobhan Finneran (inolvidable en Happy Valley), la capellana de la prisión, que ha estado siempre presente dando ese punto de amabilidad que ella desprende de por sí. En este caso tendrá que esforzarse al máximo, ya que las criaturas son complicadas.

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Tenemos poquita cosa esta semana.

Below (bajo la superficie)

Serie Canadiense de terror en la isla de Terranova, en la que un monstruo marino aterroriza a la población. Aquí tenemos a otro actor (Josh Hartnett) que tiene que gastarse el dinero y ponerse de productor ejecutivo para conseguir papeles relevantes.

Nunca me ha gustado Hartnett y el calamar gigante de esta serie chirría un poco. Luego he leído que la serie abandona el terror para meterse en drama medioambiental. La serie es de las que dicen que vale «para entretener», pero creo que ni para eso.

Nos vemos!!

Comenzamos nueva temporada!!

Slow horses, Kill Jackie, Reina Roja, War, Pierre

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Disclaimer: ésta es totalmente mi opinión personal sobre algunas series y probablemente esté equivocado. Hay decenas de series ahí fuera. Aquí os cuento lo que yo veo, y si os puede ayudar a decidiros por una serie u otra, tanto mejor

Bueno, como decíamos ayer…. 🙂

He terminado muchas series este verano, pero me lo he tomado con mucha calma.

Empezó bien con New Zealand Spy, divertidísima serie que nos contaba los avatares de la agencia de inteligencia de Nueva Zelanda, que tenía cinco vacantes y solo se presentaron tres aspirantes, cada cual más peculiar y por qué no decirlo, más inútil. Me lo pasé muy bien.

Ahora bien…

El bloque de las sin más, justicas todas ellas

Silo (tercera temporada, que la acaben ya), El cabo del miedo (remake totalmente innecesario, Bardem con ojos azules, ande vas), Maximum pleasure guaranteed, sobre esta chica (Tatiana Maslany, que hace unos años te metía un zasca que te daba la vuelta) que es chantajeada por un gigolo virtual.

La cuarta de Reacher, la temporada de los secundarios insulsos y el guion de escopeta de feria. La han renovado, que despidan a los guionistas y pongan nuevos, porque el personaje lo merece. Su spin-off, Neagley, por mucho que se esfuerce Maria Sten, no logra salvar una serie mucho más floja que la cuarta de Reacher, que ya es decir.

Me da pena, pero la cuarta temporada de Muertos SL fue un desastre que solo se salvaba cuando salía el maestro Carlos Areces. Qué pena la cancelación abrupta y el final indigno. Hablando de temporadas de más, la tercera de Vigil venía bien para la siesta, ese asesinato en Polo Norte con poca sustancia. Westies empezó bien, iban de intensitos estas bandas irlandesas en New York, pero la serie se quedó en el intento, no merece la pena.

El libro negro de las horas, basado en el buen libro de Eva García Sáenz de Urturi casi se salva, pero Alejo Sauras involuciona como actor, por lo que parece, y la serie demasiado larga para lo que tenía que haber sido.

Stuart fails to save the universe intentó ser más friki que los frikis, y lo terminó pagando. Al final cansado de tanto viajecito interdimensional y es que Stuart se tenía que haber quedado como secundario buenísimo. Un fail y una decepción en toda regla.

Lucky comenzó bien, y sabían que con Anya Taylor-Joy tenían media serie ganada, pero no fue suficiente. Ni siquiera esos primeros planos que tan bien aguanta ella eran capaces de sostener una mediocridad de argumento. Ni siquiera lo salva Annette Bening, que por cierto, vaya veranito nos ha dado con ésta y con Dutton Runch, posiblemente la peor serie del verano.

Furious la defino como la serie perturbadora del verano. Esta poli que le gusta que le peguen que va de intensita constante, un horror.

El problema final. Ésta es mi valoración en GoodReads en 2023 del libro en el que se basa: Pues nada. Mucho ingenio, mucho girito, pero el libro huele a rancio. A mí no me pilla más el Reverte. Y luego va y me veo la serie, si es que no tengo remedio. Huid, insensatos

Pero algo bueno habrás visto, amigo Pender, algo se salva

Pues mira, por los pelos salvo a The vampire Lestat, porque los que leímos los libros sabemos la que se viene y estamos ansiosos, pero el rollo musical, por muy marcado que estuviera en el libro, podía haber sido un poco más elegante.

Colin from accounts, ha tenido una tercera y última temporada muy sosa, y con ganas de que terminara y que le quitaran al pobre perro actor las prótesis para andar. Por cierto, al personaje principal, a Patrick Brammall lo estamos viendo ahora en Last Seen, sobre una niña desaparecida hace 15 años que parece que no fue asesinada, sino secuestrada.

Sterling point no estuvo mal, historia de esta post adolescente que hereda un terreno en Canadá, decide que tiene que ir a verlo, encuentra una nueva forma de vivir y una nueva familia, y bien, se deja ver, aunque ha generado bastante hate.

Dark matter: de verdad, la sigo viendo? Parece que tiene algo, pero luego se le pasa.

Pero vas a hablar de algo bueno?

Claro!!!

The agency tuvo una segunda temporada mucho mejor que la primera, a mi gusto. Michael Fassbender es impresionante cómo trabaja. El juego de los espías está muy bien llevado. Magnífica. Y hablando de segundas temporadas mejores que las primeras, The undeclared war, una serie que hace poco ruido, pero Simon Pegg en plan serio se está haciendo con una serie excelente, en este caso con mucho hacking de verdad, no el falso como Mr Robot.

Seguimos con segundas temporadas, Ludwig ha mantenido el nivel, gracias a David Mitchell, una maravilla de actor de comedia que aquí está en su salsa. Es medio procedimental, pero se lo perdono, porque me lo paso genial con este creador de crucigramas metido a poli para investigar subrepticiamente la desaparición de su hermano gemelo. Y más comedia aún, es la segunda temporada de Adults, la que quieren llamar la Friends actual pero considero que tiene personalidad propia, y buena. Ha tenido episodios que me he reído como hacía tiempo, y mira que no es difícil: pones un chiste tonto bien hilado, y me vale.

Trigger point ha bajado un poco la calidad en su cuarta temporada, pero es que tenía tanta, que casi no se le nota. Estos artificieros británicos me tienen enganchadísimo. Y otra cuarta temporada, otra serie británica de policías, pero estos en Belfast, es Blue lights. Impresionante todo, las escenas, los secundarios, la ambientación,….

La segunda temporada de The Gentlemen empezó floja, pero terminó a lo grande, superando su primera temporada. A ver si Mobland es capaz de hacer lo mismo, pero ésta ha empezado espectacular, esperemos que no decaiga.

Esta cuarta temporada de Monster me ha encantado, basada en la historia de Lizzie Borden y su hacha. Ella Beatty está fascinante, superando el verano de su famosa mamá.

La tercera temporada de Marble Hall Murders da lo que se espera de ella, pero es que, basada en los inmejorables libros de Anthony Horowitz, tienen el trabajo medio hecho. Metaliteratura, que me tiene fascinado. Libros dentro de los libros. La serie está muy lograda.

Y bueno, me pongo de pie para decir que la tercera temporada de Lioness me ha alegrado el verano. Viva Sheridan, viva Zoe Saldaña, es que viva incluso Nicole Kidman. No se sabe nada de su renovación. Me da igual, pero qué manera de disfrutar con la serie, eso ya no me lo quitan.

Y termino con el bombazo del verano, y casi que del año. Lanterns acaba de finalizar su emisión, con mucha pena porque hubiera querido que no terminara nunca. Una serie única, una ambientación única, interpretaciones de categoría todas, un casting de 10 para una serie de 10. No dudéis, lo de menos es que tiene superhéroes, todo lo demás es magnífico.

Lo que había visto ahora de Aaron Pierre  me había gustado, pero es que ahora soy fan declarado. Incluso un actor que nunca me ha llamado la atención, como Kyle Chandler, aquí está francamente bien interpretando a ese Linterna Verde cansado de todo, malhumorado, maleducado e irrespetuoso con su pupilo.

Una primera temporada de 10, así lo he dejado catalogado.

Bueno, se han estrenado series estos días, como la siguiente temporada de Todas las criaturas grandes y pequeñas, que tuvo su momento, es muy cuqui y buenrollera, pero no sé, en esta séptima temporada no me han tocado todavía la fibra. Y la serie me encanta, pero anda por el filo.

Tenemos Mobland, como he dicho antes, y sus tres episodios de momento muy bien. Slow horses ha comenzado fenomenal, no sorprende a nadie.

Dos series británicas con abogados se han estrenado, estoy encantado!!!!

War

Me encanta Dominic West, no lo puedo evitar. Ese psicólogo fumeta en Brassic es inolvidable, como toda la serie. Antes lo habíamos visto en The Affair, con Ruth Wilson. Bueno, es un actor solvente y cuando lo veo en una serie directamente me interesa.

En esta ocasión interpreta al promiscuo marido de Sienna Miller, una estrella de cine dispuesta a cazar a su esposo para tener ventaja en el futuro divorcio.

Y aquí es cuando entran los abogados. Dos prestigiosos bufetes, Cathcarts y Taylor & Byrne, van a defender a los cónyuges en lo que promete ser uno de los divorcios más mediáticos de la historia de Londres. Estamos conociendo al equipo de cada uno, con sus diferentes estrategias.

La serie promete, y mucho. El piloto me ha encantado.

Pierre

Otro buen actor protagonizando una serie. David Harewood interpreta a un abogado de un humilde despacho que prefiere no ganar mucho dinero pero defender a los que se lo merecen, que normalmente son chavales negros víctimas de actos racistas incluso por parte de la policía.

Y por ahí van los tiros en esta serie. Un chico sufre acoso de un policía y la cosa no termina bien. Tiene algún fallo en las reacciones de algunos personajes que no terminan de ser del todo creíbles, pero el bloque argumental principal está bien estructurado, así que se le perdona (de momento).

Bueno, es corta, de 6 episodios, tienen que ir al grano. Ya os contaré.

The reluctant vampire

Aquí vamos con comedia, británica también, sobre un vampiro reacio a aceptar su condición interpretado por Lenny Rush (Val), un chaval con una variedad rara de enanismo que lo hace muy peculiar. Val es un príncipe vampiro que lleva una doble vida. En las primeras escenas vemos cómo es incapaz de detectar los aromas en la sangre como sí hacen su padre y su perfectísimo hermano mayor.

De buenas a primeras la serie no me ha hecho especial gracia. Está basada en un libro infantil de los años 80 que tuvo un éxito tremendo, así que voy a seguir intentándolo, porque igual no estoy viéndolo con el prisma adecuado.

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Hay odio esta semana?

Sí!!!, por supuesto!!!, qué bien sienta volver a tener odio

Kill Jackie

Una comerciante de arte (Katherine Zeta-Jones) ve peligrar su vida cuando un grupo de asesinos conocidos como los 7 demonios la ha marcado como objetivo.

La serie es mala, ella está fatal, y solo me ha alegrado ver a Óscar Jaenada en una producción internacional y encima haciéndolo bien, pero no consigue salvar una serie hecha para lucimiento de una actriz que creo que no se lo merece, aunque claro, la principal productora ejecutiva es ella, algo que siempre he apoyado (mujeres tomando las riendas en la producción de series para acceder a papeles de calidad), pero no tiene por qué salir bien en todas las ocasiones.

Brothers

Oye, y si juntamos a Woody Harrelson y a Matthew McConaughey viviendo juntos en una serie simulando sus vidas personales? Ellos molan mucho, tiene que salir bien.

NO!!!

Es un despropósito absoluto. Que tuvieran química en True Detective no significa que los puedas usar para todo. Aquí se ha cogido la leyenda urbana de que podrían ser hermanos para hacer esta serie que no tiene gracia alguna, incluso ellos hacen el ridículo en situaciones de vergüenza ajena que me han impedido seguir viendo semejante basura visual.

Nos vemos!!

Cochinas, Half Man, Better things

Grupo Salvaje cine y series. El mejor podcast de cine y series de la vieja Iruña

Disclaimer: ésta es totalmente mi opinión personal sobre algunas series y probablemente esté equivocado. Hay decenas de series ahí fuera. Aquí os cuento lo que yo veo, y si os puede ayudar a decidiros por una serie u otra, tanto mejor

Cochinas

En esta ocasión os voy a hablar de una serie de la que aún no había contado nada, pero que he terminado. Es lo que tiene verla con la espía que tengo en casa, que sus ritmos son, digamos, más intensos que los míos 🙂

Carlos del Hoyo e Irene Bohoyo, avalados por «Todos los lados de la cama» (ufffff) son los creadores y guionistas de esta serie en Amazon que nos trae a Malena Alterio (Nines) en el campo que creo que mejor se maneja, el de la comedia, pero enfadada. Me encanta Malena enfadada y creo que es la actriz que mejor grita de mala leche del panorama actual. De hecho, cuenta ella como anécdota, que se metía en el personaje e iba por la zona de rodaje riñendo a todo el mundo, y se lo pasaban todos genial. Sin duda, lo mejor de la serie es ella.

La serie nos cuenta la historia de esta mujer, esposa del dueño de un videoclub de Valladolid a finales de los años 90, que por azares del destino y de un camión que no miraba por donde iba, se encuentra con que tiene que tomar las riendas del negocio. Impresionada se queda la primera vez que va y conoce a Chon (Celia Morán) y a Agustín (Álvaro Mel el más flojo de todos, en ese papel de ambiguo confundido, pero que se pasa de confusión), una currela y el otro, amigo aburrido que no tiene mejor sitio para estar. Pronto se da cuenta Nines que hay un cuarto secreto donde están los clásicos vhs porno que había en todos los videoclubs y piensa que el negocio puede reflotar gracias a los pajilleros (así les llaman constantemente). Las escenas de pelis fake porno con nombres ochenteros cada vez que empieza un capítulo son memorables, con esas rimas burdas y cachondas.

Volviendo al tema, las cosas no salen como ella pensaba, y quienes empiezan a interesarse por ese tipo de películas son las señoras, las mujeres que están hartas de lo mismo con sus maridos, que buscan placeres desconocidos para ellas. De este este modo, asistimos a un despliegue de porno en todas sus variantes. De hecho, los autores reconocen que querían tocar todos los espectros: sexo adulto, de tercera edad, de personas divergentes, la liberación sexual, la autoexploración, enfermedades de transmisión sexual, todo aderezado con constantes desnudos (sin prótesis).

La serie pasa volando. No es que sea perfecta, pero te lo pasas genial. Recomendadísima

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Ah, también acabe Crackhead, comentada la semana pasada. Sin más, demasiado drama para una supuesta comedia.

Beef

El Beef de esta segunda temporada ha quedado diluido entre un entramado de corrupciones, negocios y poca chicha más. El escalado de violencia que vivimos en la primera temporada aquí se queda en nada. Una pena, y visto lo visto, apostaría a que no la renuevan, pero mis dotes como adivino se encuentran actualmente bajo investigación, por bajo nivel de aciertos.

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Aquí iría Cochinas de no haberla terminado 🙂

Half Man

El creador de «Mi reno de peluche» Richard Gadd (si no sabes cuál es esta serie poco nos escuchas :-)) vuelve a crear, guionizar e interpretar una serie, pero se ha debido de comer el reno lleno de esteroides porque ahora está todo mazado, hasta el punto que da miedito verlo. Ya lo daba en el reno, y eso que iba de bueno, pero ahora de malo es mucho más creepy.

Y no dejamos el mundo de los personajes siniestros porque la contraparte es Jamie Bell, que ha debido de tener una vida muy azarosa porque se le ha quedado una cara de achuchado que no puede con ella. Yo cambiaría de acera si me lo cruzo, muy inquietante. Lejos quedan los días de crío majico adorable que quería bailar (referencia cinéfila nivel medio-bajo: deberías saberla sin mirar).

Bueno, que me disperso. La serie nos cuenta la historia de dos semihermanos (hijos de dos madres que se juntan) que se encuentran en la boda de uno de ellos (el que se supone que es bueno) y el otro (el chungo mazado) sin mediar palabra le da una somanta de leches, sin explicación alguna que la tendrá, pero de momento no la sabemos.

La serie se pone entonces en modo flashback, al menos este primer episodio, y nos cuenta la historia de los chavales cuando iban al colegio. El bueno (Bell) era un pardillo total que sufría bullying en clase hasta que llega su hermano malote (Gadd) y pone a los bullies en su sitio. No sabemos más porque solo han emitido un episodio.

Desconocemos la evolución de los chicos hasta llegar al día de la boda, pero los tatuajes y la pinta de bestia parda del chungo dan a entender que su vida un camino de rosas precisamente no ha sido. Me genera interés, porque le avala el Gadd, aunque es un tipo provocador y algunas escenas se me hacen un tanto fuertes, pero la serie es buena, y se ve, al menos de momento.

Yo siempre a veces

A ver, si sale una serie de los Javis, se ve, al menos yo. Creo que están sobradamente avalados por sus trabajos anteriores (Paquita Salas, Veneno, La Mesías) aunque aquí voy a tener que dar un saltico de fe, porque su primer episodio me ha dejado un poco frío.

Nos cuenta una noche loca que están viviendo Laura (Ana Boga) y Rubén (David Menéndez). Beben, se drogan, practican sexo, mientras buscan una rave y él la convence a ella de que al día siguiente no coja el avión y se vaya a Alemania a un buen trabajo que tiene allí y se quede con él. Todas estas decisiones tomadas sin maduración, en pleno éxtasis no son buenas, y así sabemos que ella se quedará embarazada y tendrá problemas conyugales con Rubén que no acabarán bien.

Esta historia inicial no me ha gustado mucho. Solo he empezado a interesarme de cara al final, cuando ya podemos vislumbrar el drama que se avecina (además, el cartel de la serie deja poco a la imaginación). Confío en los Javis, y la serie ya se ha llevado premios, entre ellos al mejor guion en Cannesseries.

No sé si al final me gustará, pero seguro que vendré aquí y lo contaré.

Better Things

Esta es una de esas series que en su momento no ves pero tras estar constantemente recomendada (sobre todo por Míriam en Series Reality Podcast) piensas que algo debe tener y te planteas comenzarla.

La serie es un proyecto personal de Pamela Adlon, como creadora, productora y guionista de la serie junto a Louis CK (éste muy bien no me cae, pero como no lo veo, no pasa nada) y nos cuenta la historia de una actriz divorciada que intenta sacar adelante a sus 3 monstruos hijas. La serie, que ya está terminada, tuvo mucha relevancia, con sus 5 temporadas y 52 episodios entre 2016 y 2022.

Me gusta la realidad con la que nos muestra a esta madre cansada, tiquismiquis en los rodajes en los que participa, en los que por cierto aparecen constantes cameos muy chulos. La serie tiene una pinta excepcional, pero solo he visto dos episodios. Voy a seguirla, porque ella me encanta, es muy bruta y sincera.

Bueno, y cómo estamos de odio esta semana?

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Lo siento por PJ que sólo viene aquí a leer el odio, pero esta semana no hay ninguna serie que vaya a odiar, aunque hay varias series que no voy a ver, por diferentes motivos. No es que piense que son malas, es que simplemente no son para mí en estos momentos

Secret Service

Miniserie británica de 5 episodios que pintaba bien, sobre un espía ruso infiltrado en el gobierno británico. El problema es que desde el principio algo no va bien, como esas voces que parecen dobladas, aunque la estoy viendo en versión original. Además, esa insistente música de fondo que parece el hilo musical de un ascensor, junto con la imagen en general, le dan un aire de serie b de sobremesa que hacen que no llegue ni a terminar el primer episodio.

Igual luego mejora y se le puede sacar partido, pero no estaré ahí para verlo.

A taste for murder

Esta serie pintaba mejor, al menos sale Warren Brown, solvente actor británico que ha trabajado en mil cosas, como por ejemplo en Luther. Interpreta a un DCI (Detective Chief Inspector) de la policía metropolitana que, tras el fallecimiento por accidente de su mujer, decide tomar un descanso en Capri, Italia, con su hija, y pasar el verano con sus suegros.

Pero ya sabéis lo que pasa cuando un inspector va a otra ciudad, empiezan a aparecer muertos por todos lados, y por supuesto él tiene que involucrarse. El problema es que es procedimental, cada episodio será un crimen que tendrá que resolver con la suspicaz inspectora italiana. Es como Crimen en el paraíso, pero en Capri. Y no he llegado a la parte de romance patatero, pero lo habrá, estoy seguro.

No la salva ni el escenario, maravilloso, rodado casi íntegramente en Croacia, en las ciudades de Opatija, Volosko and Labin. No es que sea mala, pero no es mi estilo de serie.

The cage

Mejores intenciones tiene esta serie. Nos cuenta la historia de dos empleados que descubren que están los dos robando del mismo modo al casino en el que trabajan. Lo que no saben, es que ese dinero proviene de la mafia que usa el casino para blanquearlo. Sin saberlo, se ven involucrados en una vorágine de extorsiones, persecuciones que no me apetece ver.

Los actores no tienen carisma, la historia me interesa poco. Por muy miniserie británica que sea, también se queda en el baúl de las series sin ver.

Criminal Record

La primera temporada de esta serie de Apple se estrenó en enero de 2024. Nos contaba la historia del enfrentamiento entre un detective veterano (Peter Capaldi) que quiere proteger su legado a toda costa, aunque eso le haga parecer culpable a ojos de otra detective más novata (Cush Jumbo) que trata de resolver un crimen. El juego psicológico de la primera temporada no estuvo mal, aunque CarapaloCapaldi ya daba muestras de lo que iba a ofrecer: miradas profundas, silencios permanentes, respuestas cortantes.

Mejor estaba Jumbo, a la que aprendí a querer en The Good Fight. Sin embargo, el comienzo de esta segunda temporada, que se acaba de estrenar, me dejó un poco inquieto, porque parecía más de lo mismo, y efectivamente es así, así que no les doy más bola, le he pasado el filtro de «me importa lo que pase con ellos?» y francamente, querida, me importa un bledo (Frankly, my dear, I don’t give a damn) 🙂

The Audacity

Segundo abandono de la semana. Ya no aguanto los histerismos de Bylly Magnusen y las tonterías que hace para salvar su empresa. Estoy harto de él y del resto de magufos de Silicon Valley y la madre que los parió. Sin más, la abandono con regocijo.

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Bueno, un poco de odio aquí sí que se me ha colado, pero no pasa nada, forma parte de mí, además, si sabéis cómo me pongo, para qué me invitáis, jejeje

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Nos vemos!!

Margo’s got money troubles, Crackhead, Beef

Grupo Salvaje cine y series. El mejor podcast de cine y series de la vieja Iruña

Disclaimer: ésta es totalmente mi opinión personal sobre algunas series y probablemente esté equivocado. Hay decenas de series ahí fuera. Aquí os cuento lo que yo veo, y si os puede ayudar a decidiros por una serie u otra, tanto mejor

Babies

Terminé con cierta pena esta serie. Es diferente, muy tierna, muy real. Lacrimógena a tope, eso sí, pero os digo que merece la pena el viaje y la recomiendo para cuando llegue. Sin duda, lo mejor el trabajo de los dos protagonistas, que te meten en su historia, sus preocupaciones y sus alegrías. Es encantadora.

The Lady

Ésta la comencé casi al mismo tiempo que Babies, y son solo 4 episodios, pero no parecía que encontrara nunca el momento de terminarla. No es que fuera mala o me estuviera aburriendo, es que siempre había algo diferente para ver.

Bastante inquietante, la búsqueda que se organizó en Gran Bretaña para encontrar a la modista supuestamente asesina debió de ser tremenda. La serie se deja ver, y la historia es curiosa, al menos para los que no conocemos tanto el mundo de la realeza. Pero vamos, que no se va a quedar en la memoria mucho tiempo.

Os recomiendo a la entrada de la serie en este post por si os interesa

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Vamos, que la cosa viene calentita

Margo´s got money troubles

Esta serie de Apple TV nos cuenta una historia de perdedores, en muchos ámbitos de la vida, pero también de luchadores, de tomar decisiones difíciles y afrontar lo que venga. Está basada en el éxito literario del mismo nombre escrito por Rufi Thorpe, que también fue madre pronto (no tanto como la protagonista) y también tuvo que tomar decisiones complicadas.

Pero no nos adelantemos. Ya sabéis que soy persona de filias y fobias, pero en esta serie se han alineado los astros porque me gustan todos, empezando por el magnífico Nick Offerman. Todos los proyectos en los que interviene este hombre merecen la pena, os aseguro, y el papel que hace en esta serie tiene poco que ver con aquel que le dio fama mundial, el del funcionario vago y de permanente mal carácter en Parks and Recreation (echo de menos esas series de comedia buenas). Aquí interpreta a un perdedor, un luchador de wrestling en el ocaso de su carrera, que se retiró por dolores de espalda de todos los golpes sufridos, y que lo convirtió en un adicto a los calmantes y posteriormente a drogas más fuertes que lo llevaron a ser internado en una clínica de rehabilitación. Ahora está limpio y quiere retomar la relación con su hija, después de haberla abandonado, algo a lo que se opone frontalmente su exmujer.

Hablando de ella, el papel lo interpreta Michelle Pfeiffer, magnífica de choni, de mujer que no quiere aceptar el paso del tiempo, y su vestimenta y maquillaje no hacen más que ponerla en ridículo. La Pfeiffer está sensacional, sin ninguna vergüenza. Intenta encarrilar su vida casándose con el sosico de Greg Kinnear, que parece que pasaba por ahí, y el personaje parece que tiene algo de dinero, así que a ella le interesa.

Y llegamos al personaje central de la serie y el mejor, sin duda alguna. Elle Fanning es la atribulada hija, un portento de la escritura que acaba embarazada de su profesor de la literatura, casado y con hijos para más señas, que no quiere saber nada de un nuevo vástago. Margo, así se llama el personaje, decide tener su bebé y ahí comienzan los problemas.

La serie no se corta en enseñar la vida desde el punto más real, mostrando la crudeza del embarazo, el parto y sobre todo el postparto, todo en su gloria, desnudos incluidos (por cierto, con prótesis). Vemos los problemas para comprar pañales, problemas sociales entre los que se encuentran las peleas con sus compañeras de piso, que son estudiantes como era ella y que no soportan tener que vivir con un bebé. Sólo una de sus compañeras se mantiene fiel, por cierto un papel adorable. Y el padre biológico, por supuesto, no quiere saber nada al respecto.

Por si fuera poco, el padre de Margo sale de la clínica y busca sitio para vivir y qué mejor que con su hija y su compañera de piso (la fiel) que resulta que es fan de su época de luchador. Margo se hunde en problemas, no solo económicos, sino personales, agravados porque ahora es madre soltera, y parece que va a descubrir, porque me parece que por ahí van los tiros, una nueva forma de ganar dinero online: Onlyfans.

La serie promete, los 3 episodios emitidos son realmente buenos, y es que se nota la mano de David E. Kelley (Ally McBeal, The Lincoln Lawyer y por cierto el maridito de la Pfeiffer). Un tipo solvente para una serie plagada de estrellas, incluidas algunas estrellitas con las que está acostumbrado a trabajar, como un personaje del que aún no he hablado….

Nicole Kidman, por cierto en la primera ocasión que comparte producción con la Pfeiffer. Habría sido curioso ver el rodaje de la serie, quién tenía mejor camerino, mejor horario de grabaciones, etc…. Pues resulta que este personaje no es el mismo en el libro, le han dado más personalidad y protagonismo. Será porque también es productora ejecutiva de la serie? No seáis mal pensados, que la Kidman lo vale por sí misma. O qué? 🙂

Ya os contaré, pero la serie promete

Crackhead

No abandonamos las clínicas de rehabilitación porque de ver a uno que sale, pasamos a vivir las experiencias de una que acaba de entrar, y las va a pasar bien canutas.

La serie es de Nueva Zelanda y no conozco casi a ningún actor/actriz que sale. Holly Shervey hace de Frankie, que tras liarla en demasiadas ocasiones acaba provocando un accidente de coche que la lleva o a rehabilitación o a la cárcel.

Lo que se supone que debe ser un sitio tranquilo para ayudarte a superar tus adicciones en realidad es una pesadilla repleta de compañeras de habitación psicópatas, drogas (sí, drogas en rehabilitación), sexo ocasional, mucho tabaco y pocas posibilidades de salir del hoyo.

Tiene su punto agridulce, de momento me gusta.

BEEF, temporada 2

La primera temporada de Beef (Bronca según Netflix) nos contaba un conflicto que se produjo entre dos personas al volante. Pero tener Beef  (un término callejero que proviene del hip hop) es algo más que un mero conflicto, significa tener problemas reales y profundos con alguien y es lo que vimos en la primera temporada con la escalada que derivó de ese primer accidente, con consecuencias nefastas.

En esta segunda, el conflicto es entre dos parejas y es generacional. Nos traslada a un club de campo de California en el que trabajan los jóvenes Ashley y Austin (Cailee Spaeny y Charles Melton) que presencian accidentalmente una pelea brutal entre su jefe Josh (Oscar Isaac) y su esposa Lindsay (la maravillosa Carey Mulligan) y encima la graban.

La cosa no fue a más, no hubo maltrato pero los jóvenes piensan que pueden tener algo con lo que poder conseguir mejoras en su vida personal. Les hacen saber a sus jefes que tienen el vídeo y Josh le da a Ashley un puesto de mayor importancia en el club. Pero Lindsay se la tiene jurada a la pareja, no le gusta que le hagan chantaje y está planeando cosas.

Y ya sabemos cómo va a terminar todo, como el rosario de la aurora (en el S.XIX muchas procesiones de la aurora terminaban a palos debido a las revueltas anticlericales de la época), hasta aquí el único aporte cultural de esta entrada.

Bueno, y cómo estamos de odio esta semana?

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FROM, temporada 4

Enésimo intento de ver esta serie que tiene una trama muy buena. Personas que de diferentes modos acaban en un pueblo del que no se puede salir y que a la noche está infestado de criaturas que se comen gente. Mola.

Pero algo tiene la serie que no termino de entrar. Y lo he intentado cada temporada. En algunos casos es el exceso de gore, en otros es el desarrollo absurdo de la trama, pero siempre acabo dejándola. Eso sí, intento ver el episodio final para ver qué me he perdido (no mucho).

Esta semana lo he vuelto a intentar y tampoco he podido, aunque, ahora que saben que la quinta será la última temporada, imagino que acelerarán las cosas. Es probable que la quinta temporada la vea el año que viene cuando la estrenen 🙂

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Hola, soy el Odio, alguien ha visto a The Boys? le podéis decir que me llame?

Nos vemos!!