Autor: marco

1ª Proyección de cine Israelí en Pamplona (Crónica de una jornada histórica)

1ª Proyección de cine Israelí en Pamplona
(Crónica de una jornada histórica)

Gracias a la Asociación Tarbut Sefarad (Organización para la difusión de la cultura judía) ha sido posible realizar la Primera Proyección de cine Israelí en Pamplona, un hecho histórico sin precedentes que ha sido posible gracias a personas como Gabriel Davidov, Felipe Cambra (Presidente de Tarbut Pamplona) y Miguel Itoiz, que han impulsado esta proyección y su posterior charla-coloquio. He de decir que para mí ha sido un honor que contaran conmigo para este histórico encuentro cultural en la capital navarra, un encuentro que tenía lugar el pasado jueves 19 de Abril de 2012 a las 19.00 en Civican (Avenida Pio XII, 2B). Proyectamos la película “La banda nos visita” de 2007 dirigida por Erin Kolirin y ganadora de multitud de galardones en Israel, Cannes, Copenaghe y Valladolid entre otras ciudades.
La presentación y bienvenida del acto corrió por parte de Gabriel Davidov que me dio paso para presentar la ficha técnica de la película. A continuación proyectamos el film y tras su conclusión comenzó la charla coloquio, abrí la misma secundado por mis compañeros Davidov e Itoiz desgranando en orden cronológico la interesantísima obra, desde aquí aplaudir a un público atento y participativo que disfrutaron y nos hicieron disfrutar.

Destacamos la simbología del arranque señalando, al igual que lo hizo el director, que estábamos ante una aparente “historia secundaria” y cotidiana pero con una enorme carga simbólica con cantidad de alegorías (mensajes ocultos) y una lectura didáctica y emocional importantísima. Algo que Kolirin homenajea con una brillante sencillez, esas intrahistorias que nadie cuenta pero que tienen gran valor.

Aparecen elementos como el sol, el silencio, el vacío y la música como nexo de unión que ya nadie apenas presta atención. El director nos deja a solas frente a la banda en ese precioso inicio donde nadie más está ahí y donde nos muestra la preciosa metáfora de la pelota amarilla, alguien la mete en una furgoneta que arranca y se va, la pelota representa el sol, ese sol que se aleja… La luz es un elemento muy destacado en la película, el sol se ha ido y nos deja a solas en el desierto frente a un grupo de personas apáticas, con un alto grado de tensión entre ellas, precisamente el posterior encuentro de árabes e israelíes destensionará esta situación, las tensiones son intrínsecas no provocadas por el encuentro. Y este encuentro gracias a la comunicación ayudará al grupo.
Precisamente la situación de confusión se debe a un problema lingüístico, en la ponencia lo explicó muy bien tanto Gabriel Davidov como Miguel Itoiz, donde éste último también nos ilustró sobre la localización de la película (En el desierto del Nagev) así como igualmente nos narró los últimos acontecimientos históricos de la zona, Davidov aclaró los matices lingüísticos de la fonética árabe y hebrea, algo vital para comprender mejor en transcurso de la película.
Proseguimos la tertulia sobre los personajes, sus características y diferencias, el trasfondo socio-cultural de la cinta o la estructura del film: el viaje, el pueblo, la relación y el destino, con la música como cierre de este periplo que no requiere retorno.
“La banda nos visita” habla de relaciones humanas, de comunicación, de respeto y de una total ausencia de malicia (tal vez el único “pero “ del filme) Pero compensa con mucho otros matices como la hospitalidad, la necesidad de ayuda, la reconciliación, la concepción de la importancia del grupo y la evolución de los personajes que están magníficos.

En definitiva, “La banda nos visita” es un pequeño sueño cumplido que transcurre con naturalidad… a la pregunta de ¿por qué te gusta la película? Yo respondería: “Es como preguntar porque el hombre necesita alma”.
El 19 de Abril fue una jornada histórica, en Pamplona se proyectó en público por primera vez una película israelí precisamente el día de la Shoá, esa misma mañana había sonado una sirena en todo el territorio del Estado de Israel para realizar un minuto de silencio por las víctimas del Holocausto.

Ha sido un honor haber formado parte de este día histórico en Pamplona.
Gracias Tarbut Sefarad.

Mikel Navarro

HISTORIAS DE CINE…¡DE CIENCIA FICCIÓN! Del 5 de mayo al 9 de junio. Civivox San Jorge

Historias de cine…
¡de ciencia ficción!
Del 5 de mayo al 9 de junio. Civivox San Jorge

Historias de cine es el programa monográfico de cine
clásico de Civivox que, desde 2009, proyecta algunas de las mejores películas del séptimo arte. En la primavera
de 2012 el ciclo se acerca a la ciencia ficción
a través de la proyección de seis de las mejores películas
de este género.

Presentará las sesiones Mikel Navarro, crítico de cine.
Todas las proyecciones son en formato DVD y dobladas
al castellano.
Entrada: 1 €. En Civivox San Jorge.

Desafío total
No recomendada para menores de 18 años

La Tierra, año 2084. Doug Quaid, un hombre que lleva
una vida aparentemente tranquila, vive atormentado
por una pesadilla que todas las noches le transporta
a Marte. Decide entonces recurrir al laboratorio
de Recall, una empresa de vacaciones virtuales que le
ofrece la oportunidad de materializar su sueño gracias
a un fuerte alucinógeno. Pero la droga hace aflorar a
su memoria una estancia verdadera en Marte cuando
era el más temido agente del cruel Coohagen.
Estados Unidos. Año 1990. Director: Paul Verhoeven. Intérpretes:
Arnold Schwarzenegger, Sharon Stone, Michael Ironside,
Rachel Ticotin, Ronny Cox y Marshall Bell.
Sábado 5 de mayo. 18.30 horas
Civivox San Jorge

Blade runner
Apta para mayores de 14 años

Principios del siglo XXI. La poderosa Tyrell Corporation
creó, gracias a los avances de la ingeniería genética,
un robot llamado Nexus 6, un ser virtualmente idéntico
al hombre pero superior a él en fuerza y agilidad,
al que se dio el nombre de Replicante. Estos robots
trabajaban como esclavos en las colonias exteriores
de la Tierra. Después de la sangrienta rebelión de un
equipo de Nexus-6, los Replicantes fueron desterra-
dos de la Tierra. Brigadas especiales de policía, los
Blade Runners, tenían órdenes de matar a todos los
que no hubieran acatado la condena.
Estados Unidos. Año 1982. Director: Ridley Scout. Intérpretes:
Harrison Ford, Sean Young, Daryl Hannah, Rutger Hauer,
Edward James Olmos, Joanna Cassidy y Brion James.
Sábado 12 de mayo. 18.30 horas
Civivox San Jorge

Fahrenheit 451
Apta para todos los públicos

Fahrenheit 451 es la temperatura a la que arde el papel
de los libros. Guy Montag, un disciplinado bombero
encargado de quemar los libros prohibidos por el
gobierno, conoce a una revolucionaria maestra que se
atreve a leer. De pronto, se encuentra transformado en
un fugitivo, obligado a escoger no sólo entre dos mujeres,
sino entre su seguridad personal y su libertad intelectual.
Gran Bretaña. Año 1966. Director: François Truffaut. Intérpretes:
Julie Christie, Oskar Werner, Cyril Cusack, Anton Diffring,
Jeremy Spenser y Alex Scott.
Sábado 19 de mayo. 18.30 horas
Civivox San Jorge

Alien, el octavo pasajero
No recomendada para menores de 13 años

De regreso a la Tierra, la nave de carga Nostromo interrumpe
su viaje y despierta a sus siete tripulantes. El
ordenador central, MADRE, ha detectado la misteriosa
transmisión de una forma de vida desconocida, procedente
de un planeta cercano. La nave se dirige entonces
al extraño planeta para investigar el origen de la
comunicación.
Estados Unidos. Año 1979. Director: Ridley Scott. Intérpretes:
Sigourney Weaver, John Hurt, Yaphet Kotto, Tom Skerritt,
Veronica Cartwright, Harry Dean Stanton e Ian Holm.
Sábado 26 de mayo. 18.30 horas
Civivox San Jorge

Matrix
No recomendada para menores de 18 años

Thomas Anderson es un brillante programador de una
respetable compañía de software. Pero fuera del trabajo
es Neo, un hacker que un día recibe una misteriosa
visita.
Estados Unidos. Año 1999. Directores: Andy Wachowski y
Lana Wachowski. Intérpretes: Keanu Reeves, Laurence Fishburne,
Carrie-Anne Moss, Hugo Weaving, Joe Pantoliano y
Marcus Chong.
Sábado 2 de junio. 18.30 horas
Civivox San Jorge

Moon
No recomendada para menores de 7 años

En un futuro no muy lejano, un astronauta vive aislado
durante tres años en una excavación minera de la
Luna. Cuando su contrato está a punto de expirar, descubre
un terrible secreto que le concierne.
Gran Bretaña. Año 2009. Director: Duncan Jones. Intérpretes:
Sam Rockwell, Kaya Scodelario, Matt Berry, Malcolm Stewart,
Robin Chalk y Kevin Spacey.
Sábado 9 de junio. 18.30 horas
Civivox San Jorge

Crónica Goya 2012 (Desde mi BlackBerry con amor)

No hubo suerte con nuestra navarra Vírgen Negra, aunque como dijo Miguelón «Hemos estado ahí». Desde aquí mi aplauso al gran Raúl de la Fuente que sin duda mereció el premio por encima del homenaje vaporoso a Buñuel con «Regreso a Viridiana». También mención especial a la otra nominada a mejor corto documental «Alma» otra obra marcada por el buen hacer del cine social de realidades que pasan de soslayo. Almodovar fue el gran derrotado de la noche salvado por la campana gracias a la mejor actriz del panorama actual: Elena Anaya, enorme. Triunfo de Urbizu a pesar de escuchar la mayor estupidez de la noche cuando dijeron aquello de que «Es el Sam Peckinpah español». Fue la noche de la resurrección del cine de género, del triunfo de «No habrá paz para los malvados» una leve iluminación para el cine negro y para el western… la otra triunfadora «Blackthorn» me alegro por ella porque cerró bocas a todos esos críticos snob de toreo de salón, mala digestión y antipalomiteros, que sientan cátedra desde sus púlpitos de cojín hemorroico y plumillas estiradas; en columnas de medio pelo de diarios de provincias en capital.

La gala fue sosita, el montaje que intercalaba a Eva Hache en las producciones finalistas restaba frescura a su habitual ingenio. El público pasivo cuando El Langui rapeó secundado por veteranos de nuestro cine, intento fallido, la galería se movía menos que los ojos de espinete, tan solo un leve movimiento de cabeza de Banderas y su Melanie sonriendo ingenua… el resto casi tenso. Almodovar quiso parecerse a los buenos con gafas de sol, pero no eran las de Nicholson, en los campos de montiel no venden las Ray-Ban de California. Y hablando de Montiel, hubo momento cutre leyendo falsos twitter de la farándula incluyendo a Guti, rió el ministro y poco más… se permitieron meterse con nuestra Sarita Montiel, que más les hubiera valido homenajearla porque cuando nos falte todos esos harán el paripé. Hablando de paripés lo peor de la noche fue sin duda el momento de los que ya no se encuentran entre nosotros, se olvidaron del gran Frank Braña, uno de esos actores de los de verdad, de los que se partieron la espalda para dar de comer a su gente, el actor de las más de 600 muertes, aquel que compartió mesa y mantel con Fonda, Bronson, Eastwood y compañía cuando la mayoría de los paletos que calentaban sus culos en la butaca ni siquiera habían nacido, y peor aún a día de hoy no saben ni quién es Leone.

Hoy muchos de ellos estaban preocupados de sus trajes de tal o cual diseñador, de su palmito y de decir chorradas mientras comían canapés haciendo la pelota al famosillo de turno o al enchufado/da de parte de ese o aquel.
Al menos Maíllo estuvo brillante en su discurso haciendo que se pusiera en pie su pequeña actriz de doce años a la que la noche la hizo grande cuando sonrieron sus tintineantes ojos.

Luego vino Santiago Seguro que nos hizo reír, en su línea, aunque tampoco necesitaba mucho para mejorar lo presente. Melanie volvía a sonreír sin saber por qué y Banderas traducía.
La gala nos descifraría si Antonio Banderas mejoraba sus 20 años de sueño americano en una sola noche o bien Coronado dejaba de ser Coronado para coronarse por fin Actor. Y lo hizo con mayúsculas, ganó la partida para que un siempre molesto Carlos Pumares no volviera a decir aquello de “Hay actores malos, malísimos y luego está José Coronado” Lo siento Carlos, borra ya la frase.

El Western Blackthorn seguía cosechando premios de épica contra pronóstico cuando de pronto desenfundó el juez Garzón y se llevó el gato al agua, nunca mejor dicho para dar que hablar a los tertulianos de tintorro nocturno. Garzón imponía su ley cantada en unos premios a su medida, alzando la voz de la justicia. Poco antes un espontáneo hacía acto de presencia reivindicando campos extremeños dignos sin cuatreros, la cámara hizo un alarde de grúa en plan “La gran evasión”.

The artist de nuevo daba que hablar siendo muda y generaba mi aplauso hacia esta gran peli, seguíamos con el canto al género, lástima que los acordes de Gardel me sonaran repetitivos, la ganadora “Un cuento chino” no me decía nada y me sonaba a eso mismo.

No habrá paz para los malvados reinaba en la noche de los mal llamados Goya, (Para cuando unos premios Chomón, Montiel o Villarías) Urbizu se erigía en un discurso neutro como vencedor de una gala sosita aunque con un resultado al menos esperanzador.
Esperemos que sea el impulso definitivo hacia la resurrección del cine de género, mi última línea para Frank Braña, Virgen Negra y todos los currelas del celuloide

Sobre el blog…

Ante todo muchísimas gracias por seguir el blog, intervenir y compartir este mundo de sueños llamado cine.

Hace mucho tiempo que no actualizo este blog, lo he mantenido porque han sido varios años de trabajo y esfuerzo compartido. Actualmente sigo escribiendo y actualizando nuevos artículos en este otro blog llamado igualmente el cine de marco: http://elcinedemarco.wordpress.com/ en donde por supuesto os invito a que sigais compartiendo conmigo nuevas ilusiones. En todo este tiempo han pasado muchas cosas muy positivas y en gran medida os lo debo a todos vosotros y sobre todo al foro de Diario de Noticias de Navarra.

Muchas semillas han germinado en todo este tiempo y quiero compartilo con todos vosotros:

Podcast «el cine de marco» : http://www.ivoox.com/podcast-podcast-el-cine-marco_sq_f15269_1.html

Colaboración con la web Terror y Nada Mas: http://www.ivoox.com/sala-de-terror_sb.html?sb=sala+de+terror

Conferencias de cine en Civivox Iturrama, gracias al Ayuntamiento de Pamplona. : http://elcinedemarco.wordpress.com/2010/10/05/conferencia-en-civivox-iturrama-el-cine-dentro-del-cine/

Programa «Clásicos de cine» en 98.3 Radio Universidad de Navarra: http://www.983radio.net/auto/clasicosdelcine.php

Colaboraciones con diversos medios de comunicación: prensa, televisión y radio.

Sección «35 mm» en el programa de radio de Onda Digital Andalucía «La otra mirada» http://www.ochavada.com/LOM4/35mmbAhVA3QkDs/35mm.html

Actualmente seguimos trabajando en otros proyectos para seguir fabricando sueños que nos sigan haciendo sentir el cine como parte de nuestro propio sentimiento, el cine como poesía, medio didáctico que incluso nos enseñe a vivir. Por ello estoy inmerso en la preparación de mi primer libro. Espero que todo tenga un final feliz, el desarrollo ya lo es gracias a todos vosotros.

MUCHAS GRACIAS POR ESTAR SIEMPRE AHÍ.

-Mikel Navarro.

Ciclo Historias de cine en Civivox Iturrama


Hola a tod@s,
Ya es oficial, los días 11, 18 y 25 de Noviembre daré 3 conferencias en Civivox Iturrama (Pamplona) sobre tres grandes Directores: Billy Wilder, John Ford y Stanley Kubrick. Estais todos invitados, además proyectaremos películas al día siguiente de cada ponencia. Tengo el honor de compartir este ciclo con el gran Francisco Javier Zubiaur Carreño, historiador que nos deleitará hablando de otros importantes directores.

Historias de cine Los grandes directores

La historia del cine es la historia del ser humano. Ningún otro arte ha evolucionado tanto en tan sólo cien años, influyendo, además, con tanta fuerza en los acontecimientos de la Humanidad. Durante un siglo, el cine se ha consolidado como el séptimo arte, siendo la actividad cultural más social. ‘Historias de cine’ es el nuevo programa monográfico de los centros Civivox cuyo objetivo es acercar esa parte de la Historia mediante conferencias y un ciclo de proyecciones dedicadas a los diferentes grupos, movimientos o personas que han marcado una época a través de sus obras.
El primer ciclo está dedicado a la memoria de los grandes directores, a través de siete conferencias y la proyección de sus trabajos más representativos.

■ CONFERENCIAS
Charles Chaplin. La humanización del cine

Se dice que los hermanos Lumiére inventaron el cine y Charles Chaplin lo humanizó. Genio indiscutible del séptimo arte, su visión del ser humano siempre estuvo cargada de sensibilidad frente a la tremenda crueldad del siglo XX. En sus obras, Chaplin intentó siempre plasmar la importancia del hombre frente al desarrollo industrial (Tiempos modernos), a los totalitarismos (El gran dictador) o a la eterna lucha entre el hombre y el paso del tiempo (Candilejas). Su figura todavía perdura como referente cinéfilo, ejemplo moral y humano y artífice de uno de los iconos más representativos
del siglo XX: el vagabundo Charlot.
Ponente: Francisco Javier Zubiaur Carreño, historiador.
Civivox Iturrama
Miércoles 14 de octubre. 19.30 horas

Orson Welles. La revolución de un genio

Paradigma del artista total, Welles llevó a cabo faraónicos proyectos y cada una de sus obras es una extraordinaria obra de arte, ya sea como director, actor o guionista. La gran revolución que produjo su primera obra, Ciudadano Kane, rodada con 26 años, le valió la admiración de las generaciones futuras, conviritiéndose en el principal referente de movimientos como la ‘nouvelle vague’. Welles desarrolló una trayectoria compleja, llena de altibajos y proyectos inacabados. A pesar de ello, está considerado como uno de los más grandes de todos los tiempos.

Ponente: Francisco Javier Zubiaur Carreño, historiador.
Civivox Iturrama
Miércoles 21 de octubre. 19.30 horas

Jean Renoir. El realismo poético

Precursor del cine francés, y por extensión del europeo, tuvo una gran influencia en los cineastas de la ‘nouvelle vague’, en especial Godard. Comprometido en los valores humanistas, Renoir, hijo del destacado
pintor impresionista, es una de las figuras claves de la historia del cine.

Ponente: Francisco Javier Zubiaur Carreño, historiador.
Civivox Iturrama
Miércoles 28 de octubre. 19.30 horas

Akira Kurosawa. El primer japonés

Fue el primero de los cineastas orientales en conseguir éxito internacional, favoreciendo la apertura del cine japonés. Sus películas rinden homenaje a la milenaria historia de Japón, utilizando recursos occidentales como las obras de Shakespeare.

Ponente: Francisco Javier Zubiaur Carreño, historiador
Civivox Iturrama
Miércoles 4 de noviembre. 19.30 horas

Billy Wilder. Maestro de los géneros
Genio indiscutible de la comedia norteamericana, también fue un maestro en el cine negro. Periodista en sus inicios, alcanzó fama y prestigio como guionista para Ernst Lubitsch, entre otros. Su humor corrosivo le hizo valedor de algunas de las mayores comedias de la cinematografía norteamericana. Pero, en el fondo, Billy Wilder será recordado por ser un gran moralista.

Ponente: Mikel Navarro, crítico de cine
Civivox Iturrama
Miércoles 11 de noviembre. 19.30 horas

John Ford. El realismo épico del cine

Considerado como el mejor director de todos los tiempos, John Ford representa el cine en sí mismo a travésde sus westerns.

Ponente: Mikel Navarro, crítico de cine
Civivox Iturrama
Miércoles 18 de noviembre. 19.30 horas

Stanley Kubrick. El cinéfilo perfeccionista

Con sólo trece películas a sus espaldas, Stanley Kubrick
está considerado un genio absoluto del cine con
obras clásicas como Lolita, Dr. Strangelove, 2001: Odisea
del espacio, La naranja mecánica, El resplandor
y Espartaco.

Ponente: Mikel Navarro, crítico de cine
Civivox Iturrama
Miércoles 25 de noviembre.19.30 horas

PROYECCIONES:
Luces de la ciudad
Estados Unidos. 1931. Comedia dramática
Para todos los públicos

Un pobre vagabundo pasa mil y un avatares para conseguir
dinero y ayudar a una pobre chica ciega, vendedora
de flores, de la que se ha enamorado.
Director: Charles Chaplin. Intérpretes: Charles Chaplin, Virginia
Cherill, Florence Lee y Harry Myers, entre otros. Guión: Charles
Chaplin. Productor: Charles Chaplin. Directores de fotografía:
Rollie Totheroh, Gordon Pollock. Música: Charles Chaplin.
Civivox Iturrama
Jueves 15 de octubre. 20 horas

La dama de Shanghai
Estados Unidos. 1947. Policíaca
No recomendada a menores de 13 años

Orson Welles es un hombre corriente que entra a trabajar
en un yate a las órdenes de un hombre inválido
casado con una mujer fatal y se queda atrapado en una
maraña de intrigas y asesinatos.
Director: Orson Welles. Intérpretes: Rita Hayworth, Orson Welles,
Everett Sloane, Glenn Anders y Ted de Corsia, entre otros.
Argumento: ‘If i die before I wake’, de Sherwood King. Guión: Orson Welles. Director de fotografía: Charles Lawton Jr.
Civivox Iturrama
Jueves 22 de octubre. 20 horas

La gran ilusión
Francia. 1937. Para todos los públicos

Una de las grandes obras maestras del cine mundial
sobre la camaradería y las relaciones humanas que retrata
el día a día de unos prisioneros franceses en un
campo de concentración alemán durante la Primera
Guerra Mundial. Dos nuevos compañeros de celda les
informan de que están cavando un túnel bajo tierra para
poder escapar de allí.
Director: Jean Renoir. Intérpretes: Jean Gabin, Erich von Stroheim,
Pierre Fresnay, Marcel Dalio, Dita Parlo y Jean Dasté,
entre otros. Guión: Jean Spaak y Charles Renoir. Argumento:
Jean Spaak y Charles Renoir. Director de fotografía:
Jean Matras, Christian Renoir, Claude Bourgoin.
Civivox Iturrama
Jueves 29 de octubre. 20 horas

Ran
Francia, Japón. 1985
No recomendada a menores de 13 años

En el Japón feudal, y tras muchos años de guerra, el
rey decide repartir sus tierras entre sus tres hijos.
Director: Akira Kurosawa. Intérpretes: Tatsuya Nakadai, Akira
Terau, Jinpachi Nezu, Mieko Harada, Yoshiko Miyazaki, Daisuke
Ryu. Guión: Akira Kurosawa, Hideo Oguni, Masato Ide.
Argumento : Masato. Adaptación libre de «El Rey Lear» de William
Shakespeare. Música : Toru Takemitsu. Directores de fotografía:
Takao Saito, Masaharun Ueda.
Civivox Iturrama
Jueves 5 de noviembre. 20 horas

El apartamento
Estados Unidos. 1960. Comedia
Para todos los públicos

C.C. Buxter es un ambicioso empleado de una firma
de seguros de Manhattan. Está soltero y vive solo en
un discreto apartamento que presta ocasionalmente a
sus superiores para que se encuentren con sus amantes;
él confía en que los sucesivos favores le sirvan para
mejorar su posición en la empresa.
Director: Billy Wilder. Intérpretes: Jack Lemmon, Shirley MacLaine, Fred MacMurray, Ray Walston y Edie Adams. Guión
y argumento: I. A. L. Wilder, Billy Diamond. Director de fotografía:
Joseph LaShelle. Música: Adolph Deutsch.
Civivox Iturrama
Jueves 12 de noviembre. 20 horas

Centauros del desierto
Estados Unidos. 1956. Aventuras
Para todos los públicos

Tres años después de la finalización de la guerra de
Secesión, Ethan Edwards vuelve a su querido hogar
formado por su hermano Aaron, su cuñada Martha, sus
dos sobrinas Lucy y Debbie y un muchacho medio
mestizo llamado Martin.
Director: John Ford. Intérpretes: John Wayne, Natalie Wood,
Jeffrey Hunter, Ward Bond, Vera Miles y John Qualen. Guión:
Frank S. Nugent. Director de fotografía: Winton C. Hoch. Música:
May Steiner.
Civivox Iturrama
Jueves 19 de noviembre. 20 horas

Senderos de gloria
Estados Unidos. 1957. Bélica
Para todos los públicos

En la Francia de 1916, durante la Primera Guerra Mundial,
el general Boulard ordena la captura de una inexpugnable
posición alemana y encarga esta tarea al ambicioso
general Mireau. Éste, a su vez, ordena al coronel
Dax que encabece el ataque. La toma de la colina
resulta un infierno y el regimiento regresa a sus posiciones.
El alto mando militar, irritado por la derrota, decide
castigar y dar ejemplo a los soldados.
Director: Stanley Kubrick. Reparto: Kirk Douglas, Ralph Meeker,
Adolphe Menjou, George MacReady y Wayne Morris.
Guión: Jim Kubrick, Stanley Willingham, Calder Thompson.
Argumento: novela de Humphrey Cobb. Director de fotografía:
George Krause. Música: Gerald Fried.

Civivox Iturrama
Jueves 26 de noviembre. 20 horas

El cine a la vuelta de la esquina


En ocasiones veo actores, no es la frase de Sexto sentido ni mucho menos pero es un pensamiento que tuve el otro día, una mañana cualquiera desayunando amaneceres en una cafetería humeante que hace esquina. Actores que tal vez ni ellos lo sepan, tienen gestos, movimientos y rostros que hacen recordar a grandes de la pantalla, ante mis ojos tuve una especie de homenaje póstumo, en primera fila y sin pagar, saboreando un bollo que suplía un bol de palomitas y sorbiendo el café que hacía las veces de Coca-cola. Allí aparecía un hombre de avanzada edad de caminar enjutado y mirada que parece escrutar el horizonte, alto, fuerte y sin caballo… efectivamente estaba ante el mismísimo Duke. Atónito ante su gran parecido, nadie parecía haberse percatado de que ante ellos estaba el primo hermano versión española de John Wayne, tal vez porque los jóvenes que había en la sala ni siquiera lo conozcan, porque seguramente no tiene perfil en el twenty y no sale en ninguna serie de adolescentes pijos. Y los viejos ya no prestan atención, sólo se preocupan de obtener el cambio exacto o leer las necrológicas.

El café con leche se me estaba quedando frío y al bajar la vista para ascender la taza me di un sorbo de Saloon a modo de Whisky, el tal Wayne se apoyaba en la barra y pedía un carajillo mientras se echaba la mano al cinto, no llevaba revólver pero si un puro, tal vez montecristo. Lo encendía mientras me lanzó una mirada espontánea y fugaz, al instante, de un trago bebió del minúsculo vaso y sin más se despidió de la camarera con las cejas levantadas y dejando unas monedas en el mostrador. Había presenciado una auténtica escena dirigida por Howard Hawks, o por el propio Ford. Pero a mi alrededor no había ni cámaras, ni focos, ni decorados de interior, ni tan siquiera se respiraba el polvo de Utah, eran las siete de la mañana y tan solo desayunaba después de mi turno de noche, hacía frío y el lugar era cobijo de rostros pálidos somnolientos que se enfrentaban a un nuevo día. Para mi acababa, un bostezo me dió la señal para retirarme a mi cabaña, allí, en un lugar fronterizo para dormir entre blancas sábanas.

A esa hora en que el olvido no hace más que recordarte que el cine esta más vivo que nunca.

Youtube

Hace un año ya…


Hace un año ya de tu partida, de aquellas escaleras nocturnas en las que me derrumbé en inmejorable compañía, en la boda de mi mejor amigo. En el vestíbulo solitario y pamplonés de un frío bunker llamado Baluarte, en silencio y con el eco lejano de músicas que no acompañan y la incomprensión de los básicos, de los vanales, de los que sonríen ignorancia y respiran incomprensión a cambio de un trago de olvido.
De tu presencia queda todo, la ironía de tus pasos, el gesto de la espontaneidad, la mirada que nunca quiso ser azul y la frase ajustada, trazada en esa sonrisa cercana y natural, tu cine sigue vivo para siempre, actual y palpitante, fresco y jóven, social, duro y reflexivo. El dinamismo de aquellas escenas pasean en esa pantalla que refleja vida mientras saboreo las palomitas que tu siempre adoraste. Método, acción, drama, emoción… y sobre todo estilo, ese que hoy falta. Ahí estás para enseñarnos que el cine es algo más, simplemente algo más. Gracias por todo, gracias por seguir activo desde allí arriba para recordarnos que sigamos adelante en este mundo de sueños, disfrutando de la vida o simplemente viviéndola de la mejor forma que podamos. Como siempre he dicho «Mi única intención es que disfruteis y saboreeis cada fotograma más allá de las imágenes, a través de la emoción y el sentimiento. El cine es mi poesía, un medio didáctico que me enseña a vivir. Tan solo un director de sueños que un día despertó para sonreir a vuestro lado. Simplemente Gracias.
Mucho de esto te lo debo a ti Paul. Eterna Gratitud.

Hace un año ya… que Dios hecho actor subió al cielo.

Podcast- Carlos Villarías + George Lazenby


www.terrorynadamas.com

Hola amig@s cinéfilos aquí teneis un nuevo podcast en esta segunda temporada de El Cine de Marco, pronto habrá novedades respecto al programa y otros contenidos, va a ser un otoño de puro cine 😉

Hoy dividimos el programa en dos partes, os traemos en el primer bloque a Carlos Villarías (El drácula cordobés) y en el segundo el singular George Lazenby (El aliento de Bond).

No os lo perdais
Muchas gracias–

➡ ESCUCHA EL CINE DE MARCO

➡ DESCARGAR TERROR Y NADA MAS – EL CINE DE MARCO – TEMPORADA II PROGRAMA I – CARLOS VILLARIAS + GEORGE LAZANBY

Terror Y Nada Más Presenta Especial Segundo Aniversario


Como colaborador y miembro activo de la página web www.terrorynadamas.com es un honor y por supuesto un placer haceros llegar este programa especial en el II aniversario del nacimiento de dicha página web. Contenidos de gran calidad, Relatos increibles, Tertulias de cine, Horrorpedia, Estigmas de la Historia… un largo etcétera en el que que incluso podemos escuchar los propios programas del Cine de Marco. Una acogida espectacular por parte del oyente que desde aquí agradezco, os dejo con las palabras de Don Antonio Reverte director de Terrorynadamas.com y con el programa en si.
-Gracias y no os lo perdais 😉

Amigos, visitantes y oyentes de Terror Y Nada Más, ha llegado el momento de celebrar como es débido nuestro Segundo Aniversario en la red. Porque no todos llegan a dos años dando el mejor terror que somos capaces de realizar y, sobre todo, con las grandes expectativas de futuro que tenemos. Estas expectativas y estos dos años de horror sin pausa han sido posibles por un lado a un equipo entregado al horror y el miedo que con esfuerzo y cálidad han generado contenidos únicos en la red y, por supuesto, el otro factor soís vosotros nuestros amigos, visitantes y oyentes que nos acompañaís dia a dia viviendo el terror y sintiendo el miedo con nosotros. Para todo nuestro equipo y para todos vosotros va dedicado este especial Segundo Aniversario de Terror Y Nada Más. En este programa de 4 horas de duración hablaremos del pasado, presente y futuro de Terror Y Nada Más además de vivir aterradoras historias de terror como es nuestra sana costumbre. Hablaremos de nuestro pasado, presente y futuro con algunos de nuestros compañeros de equipo ya conocidos por vosotros y así tendremos a Mikel Navarro, Antonio Marchena, Miguel Angel Pulido, José Perez Besada, Jordi San Nicolas y Sergio Morcillo. Con todos ellos navegaremos de forma amena y relajada del pasado, presente y futuro de Terror Y Nada Más. Pero esto no será todo ya que viviremos el terror y sentiremos el miedo juntos con tres escalofriantes historias de terror preparadas para este día tan especial para nosotros y esperamos que también para vosotros. Contaremos con las siguientes historias:

1) ¿Fue una pesadilla? de nuestro amigo y escritor de terror amateur Milo.

2) La Sombra De Adam Corman de Henry Bagley.

3) Tiene Nuevos Mensajes…… del autor Ángel Villán.

Tres aterradores relatos para la aterradorá noche que nos espera a todos. Esperamos que disfruteís todos de este programa y que permanezcamos juntos y ampliemos esta comunidad del horror tanto como podamos porque aqui los límites los ponemos nosotros. Un fuerte abrazo a todos, disfrutad del horror y el miedo y ante todo gracias por ayudarnos a cumplir estos dos añazos en la red.

PROGRAMA ESPECIAL II ANIVERSARIO

AALTRA


Producción franco-belga dirigida por Benoît Delépine y Gustave Kevern.

Aaltra nos cuenta la historia de dos vecinos antagonistas que se odian, uno un tosco trabajador agrícola y el otro un ejecutivo amante de las motos, su existencia es una confrontación diaria y su rutina es muy poco excitante. Pero el destino da un golpe a sus vidas debido a un accidente que les postrará a ambos en una silla de ruedas. Su relación sera vital cuando ponen rumbo hacia la empresa responsable de la maquinaria causante de tal infortunio. Juntos emprenderán un trepidante viaje hacia la constructora afincada en Finlandia, por el camino un sinfín de aventuras y desventuras…

Una película fresca en blanco y negro con ese tono granulado y ese aura de cine francés de antaño. Es un drama con tintes de comedia social muy recomendable que hace abrir los ojos al espectador sobre el mundo que nos rodea, ese que tantas veces no prestamos la atención que merece. Muy buena dirección e interpretación con largas pausas de diálogo que curiosamente dan el ritmo adecuado a la trama. Una dupla muy acertada con físicos en contraposición y la picaresca como reclamo de supervivencia. Es esa pequeña transgresión social que nos hace reflexionar de lo que hay a nuestro alrededor. El final apoteósico y la sonrisa a cuentagotas en dosis muy equilibradas. Tristeza en clave de humor con el mensaje de la esperanza y con la palabra vida en la pantalla de nuestro pensamiento.

http://www.youtube.com/watch?v=RtOxOaSGwis&feature=related