{"id":259,"date":"2009-05-15T15:07:09","date_gmt":"2009-05-15T15:07:09","guid":{"rendered":""},"modified":"-0001-11-30T00:00:00","modified_gmt":"-0001-11-29T23:00:00","slug":"dolor-y-confusin","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blogs.noticiasdenavarra.com\/criticas-de-cine\/2009\/05\/15\/dolor-y-confusin\/","title":{"rendered":"Dolor y confusi\u00f3n"},"content":{"rendered":"<p><font color=darkred><strong>Direcci\u00f3n:<\/strong> Michael Winterbottom. <strong>Gui\u00f3n:<\/strong> Michael Winterbottom y Laurence Coriat. <strong>Int\u00e9rpretes:<\/strong> Colin Firth, Catherine Keener, Hope Davis, Willa Hollandy Perla Haney-Jardine. <strong>Nacionalidad:<\/strong> Reino Unido. 2008. <strong>Duraci\u00f3n:<\/strong> 94 minutos.<\/font><\/p>\n<p><img class=\"alignleft\" src=http:\/\/www2.noticiasdenavarra.com\/comunidad\/foros\/weblogs\/upload\/17\/19784638674a0d679b2cb2e.jpg \/> En apenas tres minutos, Michael Winterbottom dibuja un filme sobrecogedor. Tres minutos le bastan para convencer al espectador de que la tragedia que viven un padre y sus dos hijas ante la muerte por accidente de la madre se esculpe sobre un vac\u00edo lastimoso. Al decir esculpir no hago sino rescatar una vieja acepci\u00f3n egipcia sobre el significado del vocablo escultor. As\u00ed lo relata E.H. Gombrich cuando diserta sobre el arte funerario de las pir\u00e1mides. Aquellas estatuas sim\u00e9tricas, solemnes, totales, eran realizadas, dec\u00eda el clarividente cr\u00edtico, por \u00abel que mantiene vivo\u00bb , por el escultor que labraba la piedra para conjurar el peso de la muerte.<\/p>\n<p>Ese despojarse de lastre tan insoportable, te\u00f1ido por diferentes sentimientos que van desde la culpabilidad hasta la extra\u00f1eza, preside la obsesi\u00f3n que sacude este filme en el que Winterbottom se comporta como un escultor que trata de conservar encendida una llama que ya no es. La diferencia sustancial entre el escultor de hace cuatro mil a\u00f1os y el cineasta del siglo XXI, es que el primero ten\u00eda muy claro su encargo, mientras que el cineasta, ansioso por experimentar, maniatado por el virus de la originalidad del cine contempor\u00e1neo, pronto deja su cincel de esculpir para pelearse con una br\u00fajula rota: la que le lleva a dibujar un tortuoso y desconcertante camino que arrastra al ser humano de la desesperaci\u00f3n por la p\u00e9rdida de un ser querido, a la aceptaci\u00f3n y quien sabe si al olvido.<\/p>\n<p>Se habr\u00e1 comprendido, por aquellos que todav\u00eda no han visto el filme, que estamos ante un texto ambicioso; ante una obra que exige del p\u00fablico mucho porque mucho le quiere dar. En ese sentido, Winterbottom, mal tratado por buena parte de la cr\u00edtica que no admite riesgos, da a sus detractores con G\u00e9nova un nuevo argumento. G\u00e9nova no se encuentra entre las mejores obras de un cineasta que ha cultivado desde la Sci-Fi intelectual al porno-pop, del cine ONG al neohistoricismo barroco. En buena medida porque el s\u00edndrome Stendhal agujerea su pel\u00edcula perdida por las calles de la ciudad que le da t\u00edtulo. Pero que el filme se muestre resquebrajado no significa que carezca de inter\u00e9s. Especialmente cuando se adentra en el mundo de lo fantasm\u00e1tico, all\u00ed, donde realmente inquieta, donde se ahoga en el estremecimiento.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Direcci\u00f3n: Michael Winterbottom. Gui\u00f3n: Michael Winterbottom y Laurence Coriat. Int\u00e9rpretes: Colin Firth, Catherine Keener, Hope Davis, Willa Hollandy Perla Haney-Jardine. Nacionalidad: Reino Unido. 2008. Duraci\u00f3n: 94 minutos. En apenas tres minutos, Michael Winterbottom dibuja un filme sobrecogedor. 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